Tom Hanks cumple 70 años: los personajes que hicieron historia en el cine

Desde Forrest Gump hasta Woody, pasando por Chuck Noland, Andrew Beckett o Robert Langdon, Tom Hanks ha construido una de las filmografías más queridas del público; sus personajes aún emociona a distintas generaciones y demuestran que las mejores historias no siempre necesitan superhéroes para quedarse

Tom Hanks cumple 70 años de edad y pocas carreras en Hollywood pueden presumir algo parecido. Basta mencionar a Forrest Gump esperando el autobús, a Chuck Noland gritando desesperado «¡Wilson!», a Woody despidiéndose de Andy o al profesor Robert Langdon resolviendo enigmas entre iglesias y museos para que millones de personas recuerden de inmediato una escena, una frase o una emoción.

Más que interpretar personajes, Tom Hanks ha construido historias que siguen encontrando nuevos espectadores décadas después de su estreno. Durante más de 4 décadas de trayectoria, el actor estadounidense ha transitado por la comedia, el drama, el cine bélico, la animación, el suspenso y las adaptaciones literarias con una naturalidad poco común.

Sin importar el género, la constante ha sido la misma: dar vida a personajes cercanos, creíbles y profundamente humanos, capaces de conectar con el público incluso en las situaciones más extraordinarias. No se trata únicamente de recordar los premios que ha ganado Tom Hanks o las cifras de taquilla que acumulan sus películas, sino de volver a esos personajes que, de una u otra forma, terminaron acompañando distintas etapas de la vida de millones de personas.

Tom Hanks en cifras

• 70 años cumple este 9 de julio de 2026.
• Más de 45 años de trayectoria artística.
• Dos premios Óscar consecutivos como Mejor Actor por Philadelphia (1993) y Forrest Gump (1994).
• Siete premios Emmy como actor y productor.
• Más de 9,000 millones de dólares recaudados por las películas en las que ha participado como actor.

Fuente: Academia de Hollywood, Television Academy, Box Office Mojo y The Numbers.

De Forrest Gump a Náufrago: personajes que definieron generaciones

Aunque resulta difícil resumir una carrera tan extensa de Tom Hanks, hay personajes que son referentes del cine contemporáneo. Uno de ellos es Forrest Gump, el hombre que recorría Estados Unidos casi sin proponérselo mientras dejaba reflexiones tan sencillas como inolvidables.

La banca donde contaba su historia, la caja de chocolates o la pluma que abre la película todavía son imágenes reconocibles, incluso para quienes nunca la han visto completa, además de recordarnos la resiliencia que todos podemos tener, aunque a veces nos cueste trabajo creérnoslo.

Poco antes, Tom Hanks había sorprendido con Andrew Beckett, el abogado de Philadelphia. Fue una interpretación que contribuyó a abrir una conversación sobre el VIH y la discriminación en el cine comercial estadounidense. Después llegaría el capitán John Miller, de Rescatando al soldado Ryan, un líder que mostró el rostro más humano de la guerra sin recurrir al heroísmo tradicional.

Si existe un personaje capaz de resumir el talento emocional del actor, probablemente sea Chuck Noland, el ejecutivo de Náufrago que sobrevive solo en una isla desierta. La película convirtió momentos tan cotidianos como encender una fogata, abrir un coco o construir una balsa en auténticos desafíos para el espectador. Pero fue la relación que desarrolló con Wilson -un simple balón de voleibol- y que se convirtió en su compañero de supervivencia, la que terminó con una de las despedidas más recordadas del cine de las últimas décadas.

La soledad se convirtió en otro de los protagonistas de la historia. Sin más compañía que Wilson, Chuck Noland encontró en aquel balón de voleibol un interlocutor para conservar la esperanza, una decisión narrativa que convirtió su despedida en una de las escenas más recordadas del cine contemporáneo… ¡y que a muchos nos hace llorar cada vez que vemos esa escena!

Personajes que marcaron generaciones

Woody: el personaje animado que también hizo historia

Si Forrest Gump representa al Tom Hanks del cine dramático y Chuck Noland al de la supervivencia, Woody simboliza una faceta completamente distinta: la del actor que logró emocionar únicamente con su voz.

Desde el estreno de Toy Story en 1995, el vaquero de Pixar se ha convertido en uno de los personajes animados más queridos del cine. Durante más de tres décadas, Tom Hanks ha acompañado a varias generaciones al prestarle la voz a un juguete que aprendió a compartir protagonismo, enfrentó el paso del tiempo y entendió que crecer también significa aprender a despedirse.

Más que el final de una película, la despedida de Woody en Toy Story 3 marcó el momento en que toda una generación entendió que también había crecido. Andy entregó sus juguetes, pero millones de espectadores sentimos que también nos despedíamos de una parte de nuestra infancia

Y, sí, también recordamos cuando, con amor, nos despedimos de nuestros grandes compañeros que nos habían acompañado en «misiones súper secretas» al estilo Sherlock Holmes; en «increíbles conciertos» en los que nuestra familia era el público; en «descubrimientos científicos» mientras jugábamos a echar un poquito de shampoo con talco convencidos de que habíamos inventado algo extraordinario.

También fueron nuestros caballos cuando brincábamos de sillón en sillón imaginando que cabalgábamos junto a Woody -o como se llamara nuestro amado juguete-; y hasta en «superhéroes o superheroínas» mientras salvábamos a una hormiguita mientras la alimentábamos… ahí, en todos esos recuerdos, también estaban los juguetes a nuestro lado.

Turner & Hooch: cuando un perro cambió la vida de un detective… y la de millones de espectadores

Mucho antes de que los espacios pet friendly formaran parte de la conversación cotidiana, Tom Hanks protagonizó una de las películas más entrañables para quienes amamos a los animales. En Turner & Hooch** (Socios y sabuesos)** interpretó a Scott Turner, un detective obsesionado con el orden cuya vida cambia por completo cuando un enorme perro llamado Hooch entra en escena.

Lo que comienza como una comedia policiaca se convierte en una historia sobre amistad, confianza y el vínculo que puede surgir entre una persona y su mascota.

Más allá del humor, Turner & Hooch mostró que un perro podía ser mucho más que un compañero de aventuras. Para muchos espectadores, la película aún es un recordatorio de la lealtad, el cariño y el impacto que un animal puede tener en la vida de una persona.

Robert Langdon: el profesor que convirtió los símbolos en aventuras

Otra faceta muy distinta llegó con Robert Langdon, el profesor de simbología creado por el escritor Dan Brown. A través de El Código Da Vinci, Ángeles y demonios e Inferno, Tom Hanks encabezó una de las sagas cinematográficas más exitosas de los años 2000.

A diferencia de otros héroes del cine de acción, Langdon resolvía los conflictos con conocimiento, historia, arte y lógica. Sus aventuras acercaron a millones de espectadores a temas como el Renacimiento, las sociedades secretas o la historia de la Iglesia, demostrando que el suspenso también podía construirse alrededor de libros, pinturas y acertijos. Quienes habían leído las novelas encontraron una versión más sobria del personaje, mientras que en la pantalla Tom Hanks aportó serenidad y credibilidad a un profesor universitario que convirtió la curiosidad intelectual en su mayor fortaleza.

Cuando Tom Hanks dejó de interpretar al hombre bueno

Aunque el público suele asociarlo con personajes entrañables, la carrera de Tom Hanks también incluye interpretaciones mucho más complejas. En Camino a la perdición sorprendió como un asesino ligado a la mafia y, años después, en Elvis, dio vida al coronel Tom Parker, el controvertido representante del «Rey del Rock», considerado el principal antagonista de la historia.

Estos personajes demostraron que podía alejarse de la imagen del hombre amable que construyó durante décadas sin perder credibilidad. Incluso cuando interpreta figuras moralmente cuestionables, Tom Hanks mantiene esa capacidad de conectar con el espectador, uno de los rasgos que mejor definen su trayectoria.

Las películas más taquilleras de Tom Hanks

Fuente: Box Office Mojo y The Numbers.

A sus 70 años, Tom Hanks mantiene una filmografía que pocas figuras de Hollywood pueden igualar. Forrest Gump, Woody, Chuck Noland, Robert Langdon, Scott Turner o Andrew Beckett pertenecen a historias completamente distintas, pero todos tienen algo en común: siguen encontrando nuevos espectadores y nos recuerdan que los personajes más memorables no siempre son los más poderosos, sino aquellos capaces de hacernos sentir, sonreír o incluso llorar muchos años después de que termina la película.

Porque quizá ese ha sido uno de los mayores talentos de Tom Hanks: lograr que una banca, un balón de voleibol, un perro, un juguete o un profesor de simbología permanezcan en la memoria mucho tiempo después de que aparecen los créditos finales.